第１６回阪大コレギウム・ムジクムで、特別公演。
巻上公一さんはボイス・パフォーマンス、口琴、尺八、テルミン。
巻上さんとJanmah嶋村さん（ギター）のユニット「真夜中」。
イアン・バラミー（イギリスのサックス奏者）とトーマス・ストレーネン（ノルウェーのドラマー）のユニット「FOOD」、後半は巻上さんや嶋村さんも加わっての演奏。
すごかった！
事前申し込みが必要とか、阪急石橋駅から歩いて１５分もかかるへんぴな場所、照明も音響も音楽公演にはまったく向いていない会場、という数多くのマイナス点はあったのだが、ライブそのものは、素晴らしく、同じ場所でまたライブやるとしても、何度でも見に行くだろう。
昨日は心斎橋でライブがあったそうだったので、見に行けばよかった、と思った。将棋竜王戦が意外と早く終わったので、チェックさえしていたら、見にいけたはずなのだ。
最近、チェックもれが多い！
http://21c-kaitokudo.osaka-u.ac.jp/events/2013/ongakugaku/image/image_view_fullscreen

須川亜紀子の『少女と魔法―ガールヒーローはいかに受容されたのか』を読んだ。
女の子向けの魔女っ子、あるいは魔法少女アニメの受容史。
傾向が読み取りやすい過去の事例に比べて、現代の作品群については、なかなか手ごわそう。
以下、目次。

まえがき
第一章　ガールヒーローとしての「魔法少女」研究――本書の目的と構成
　　「魔女」の意味
　　「魔女」と「少女」の出会い
　　大衆文化における表象とオーディエンスたち
　　カルチュラルスタディーズにおけるポストフェミニズムテレビ学
　　「ポスト」フェミニズムという用語について
　　オーディエンス研究の採用
　　オーディエンス研究の方法論
　　本書の目的
　　本書の構成

第二章　「少女」と魔法と〈フェミニズム〉――「少女」文化における魔女
　1.日本の「少女」文化――「少女」文化、カワイイ、そしてガール・パワー
　　「少女」とは何か？
　　明治期の少女雑誌と「少女」読者
　　「少女」が意味するもの
　　少女と女の子
　　「少女」文化における「西洋」表象
　　1910年代～30年代の少女雑誌における「西洋」表象
　　1950年代以降の少女向け大衆メディアにおける「西洋」表象
　　「西洋」表象と上流階級の結びつき
　　身近な「西洋」、遠い「西洋」

　2.「少女」がまとう「カワイイ」の鎧
　　「カワイイ」のポリティクス
　　1970年代の「カワイイ」の顕在化
　　「カワイイ」玩具とキャラクターグッズ

　3.1960年代から2000年代までの日本の「フェミニズム」の流れ
　　子どもを守る母としての立場
　　母性愛と利他主義
　　普通の年少未婚女性たちの「〈フェミニズム〉のようなもの」
　　1980年代後半～2000年代初頭の「ポストフェミニズム」とジェンダー平等

　4.魔女と魔法――少女の魔力の表象の歴史とポリティクス
　　キリスト教文化圏の大衆メディアにおける魔女
　　魔女の変容－主婦〈家政婦〉魔女
　　魔女の変容－「魔法少女」カートゥーンと若者向けドラマ
　　フェミニズムの中の魔女

　5.日本における西洋の魔女と魔法の表象
　　日本土着の「魔女」（魔力を持つ女性）たち－妖怪
　　日本土着の「魔女」（魔力を持つ女性）たち－巫女
　　若者向けアニメの中の女妖怪

第三章　女の子向け「魔法少女」テレビアニメの表象分析――サリーからどれみまで(1966年から2003年まで)
　1.ガール・ヒーローの不在から誕生へ
　　「魔法少女」アニメに関する先行研究
　　テキスト分析
　　テレビ放送の開始と初期の子ども番組
　　ガールヒーロー誕生への期待
　　女の子向け「魔法少女」テレビアニメの登場－定義と特徴
　　　１、表相性（身体的特徴）
　　　２、表相性（属性・出自）
　　　３、機能する家族、長子
　　　４、経済的安定性
　　　５、魔法アイテムと呪文
　　　６、家庭性（ドメスティシティ）

　2.黎明期:正統魔女と世俗魔女サリーとアッコ
　　『魔法使いサリー』（1966～68年）
　　　フェミニニティ、パワー、交渉、折衷
　　　ジェンダー化された赤色とパワー
　　　フェミニニティを手放さない、社会的規範への抵抗
　　　「適切な」フェミニニティと家庭性（ドメスティシティ）
　　　異化作用としてのサリー
　　　勤勉性と自己犠牲
　　　ポニーとサリー
　　　異化作用から、日本文化との折衷へ
　　『ひみつのアッコちゃん』（1969～70年）
　　　「西洋」表象と文化の融合
　　　「西洋」イメージの土着化
　　　1970年代前後の社会状況
　　　「少女」にとっての変身
　　　自己肯定のための変身

　3.「女の時代」期:コケティッシュ魔女とアイドル魔女――メグとマミ
　　『魔女っ子メグちゃん』（1974～75年）
　　　昭和50年代の女性たちの変化
　　　山口百恵と秋川リサ－コケティッシュなアイドルの登場
　　　コケティッシュなガールヒーロー、メグ
　　　女性ライバルの競争とファッション、フェミニニティ
　　　コケティッシュでカワイイことの有効性
　　『魔法の天使クリィミーマミ』（1983～84年）
　　　昭和50年代（1975～84年）の社会文化的コンテキスト
　　　『魔法の天使クリィミーマミ』の6つのコード
　　　ニューファミリーと原宿クレープ
　　　有償労働の顕在化とジェンダー平等
　　　異性による承認と「適切」なフェミニニティ
　　　異性愛的希求性－男性による女性の承認－とその有効性の限界
　　　歪曲した「三角」関係－〈三位一体〉の自己の表象
　　　「適切」なフェミニニティの肯定と、過剰なセクシュアリティの否定
　　　フランケンシュタインとドラキュラ－分身テーマの系譜
　　　異性の他者による、むき出しの自己の肯定へ
　　　「私は私」－脱－理想化と自己肯定

　4.「ポスト・フェミニズム」期:チームヒロインと母性・ケア――セーラームーンとどれみ
　　『美少女戦士セーラームーン』シリーズ（1992～97年）
　　　『美少女戦士セーラームーン』シリーズの6つのコード
　　　複数主人公の多様性と統一性
　　　まこと（セーラージュピター）の魅力－カワイくカッコイイフェミニニティ
　　　多様性から統一へ－セーラー服コスチュームの機能
　　　「地球を守る」テーマとパワフルな女性の団結
　　　ガールパワー－バブル崩壊後のジェンダー戦略
　　　ファッションと変身を通じた女性の結束
　　　女性のパワーとしてのフェミニニティの「利用」
　　　フェミニニティと女性のホモソーシャルコミュニティの拡大
　　　マザーリング、ケア
　　　セクシュアリティと生殖のテーマ
　　　マザーリングと強さを通じての女性同士の団結
　　　ポストフェミニズム期における母性の復活と女性のパワー
　　『おジャ魔女どれみ』シリーズ（1999～2003年）
　　　2000年代の社会文化的コンテキスト
　　　『おジャ魔女どれみ』の6つのコード
　　　どれみの魔女見習い仲間たち
　　　ファッション、ドレス、身体
　　　ファッションが媒介する女性の団結
　　　育児とケア
　　　「母性」の表象
　　　パワーとしての母役割とケア

　5.おわりに



第四章　女の子向け「魔法少女」テレビアニメに関する女性オーディエンスの理解

　1.オーディエンス調査方法
　2.1960年代生まれの女性オーディエンス――サリー・アッコ世代
　　自己犠牲的行為への称讃と現実
　　適切な行為と「恥ずかしさ」
　　変身を通じた少女アイデンティティ形成と自己肯定
　　魔法のコンパクトと変身ごっこ
　　商品としての魔法のコンパクトのインパクト
　　変身の妄想と現実認識
　　私的空間における秘密のアイデンティティとフェミニンな自己形成
　　「西洋」表象と家族との思い出
　　類似と相違の間の相互作用
　　家庭、家族、家族内の位置の認識
　　個人より、関係性への興味
　　西洋式一軒家と西洋ライフスタイル
　　サリー・アッコ世代の「魔法少女」テレビアニメ理解

　3.1970～80年代前半生まれの女性オーディエンス――メグ・マミ世代
　　共鳴とテキスト密猟
　　身体とセクシュアリティ
　　可変的身体の快楽
　　ファッション、スタイル、カワイイ文化
　　「西洋」表象とカワイイ
　　社会的に期待されるカワイイと関連玩具、グッズの機能
　　自己表現としてのカワイイのパフォーマンス
　　学校生活（集団調和）の抑圧と「魔法少女」アニメ
　　私的閉鎖空間における自己表現・肯定としての変身
　　キャラクターの占有化を通しての個の再確認
　　メグ・マミ世代の「魔法少女」テレビアニメ理解
　　
　4.1997、98年代生まれオーディエンス――セーラームーン・どれみ世代
　　ファッション、自己表現、自己肯定
　　セーラームーン・どれみ世代にとっての変身
　　多様性の尊重と集団結束の快楽
　　「カワイイ」と「カッコイイ」フェミニニティ
　　カワイイ家事なら受容範囲内
　　ヘゲモニックな「西洋」の美への無関心
　　家族の記憶と父親表象
　　セーラームーン・どれみ世代の「魔法少女」テレビアニメ理解

第五章　2003年以降の女の子向け「魔法少女」テレビアニメ
　1.多様化する「魔法少女」たち
　2.伝統的ヒーローに近づくガールヒーローたち
　　物語、オーディエンス、視聴形式、物語構造の多様化
　3.『ふたりはプリキュア』(2004～05年)――バディなふたり
　　バディの憂鬱
　　変身－メイクアップ、ドレスアップ、パワーアップ
　　戦闘と浄化
　　ケアとマザーリング
　　『ふたりはプリキュア』の提示した葛藤と可能性
　4.『フレッシュプリキュア!』(2009～10年)――育児の困難と贖罪
　　無垢なロールモデルとしてのプリキュア－「性の闇」か？
　　変身－オーディエンスに背中を向けるプリキュア
　　子育て、マザーリングの困難
　　子どもの非制御性とケアのパワー
　　玩具を通じたマザーリングの実践
　　トラウマを持つ少女の意義－東せつな＝キュアパッション
　　セカンド・チャンス－やり直すという選択
　　機械と人間－制御される機械化人間の末路
　　少女のトラウマ、癒やし、再生
　　『フレッシュプリキュア！』の提示した可能性と限界


　5.『スマイルプリキュア!』(2012～13年)――少女の決断、責任、自信
　　変身－メイクアップによる変身の強調
　　選び取り、決断する力
　　決断、責任感、勝利、自信
　　「プリンセス」の意味
　　『スマイルプリキュア！』が問いかけるもの
　　女の子向け「魔法少女」テレビアニメの展望

第六章　まとめと展望
　本書の目的と研究の展望
　各章のまとめ
　オーディエンス調査における3つのキーファクターのまとめ
　　１、「西洋」に関連する表象の機能
　　２、魔法、セクシュアリティ、ファッション
　　３、女性同士の団結と母性、マザーリング、ケア
　方法論的、理論的結果と今後の課題
　おわりに

あとがき
巻末付録:おもな女の子向け「魔法少女」テレビアニメ
参考文献一覧
索引

17日、大阪ヨーロッパ映画祭で、3本だけ見てきた。
まず1本目はフィリップ・クローデル監督の「心の陽だまり」
大学で音楽を教えているアレッサンドロは、最愛の妻を亡くしてから、ずっとそれをひきずっている。思春期の娘と、同居する兄（画家で、反体制主義者）に煩わされるアレッサンドロだったが、本当に問題を解決せねばならないのは、アレッサンドロ自身だった。
アレッサンドロは、入院患者に本を読み聞かせるボランティアをしているのだが、その女性患者の役でアヌク・エーメが出演している。
働かずに、区別のつかない同じような絵を何枚も描き続ける、反体制派の兄は、紙幣をも体制の象徴として、焼き捨てたりしている。彼の生き方は、困ったものなのであるが、それを、困ったもんだ、としか思えなくなりかけていた、自分の心の硬化に気づかされた。この兄さん、郵便配達夫にも影響を与えて、お役所からの督促状を焼き捨てる行動に駆り立てたりする。これも、一方的に、「それはしちゃだめでしょ」で終わらせかねなかった、自分の体制順応ぐあいに、再考させられた。
http://www.oeff.jp/ja/program-jp/special?view=oeff&layout=default_movie&id=37

大阪ヨーロッパ映画祭、2本目はジュディス・カウフマン、ゲオルク・マース監督の「ふたつの人生」
冷戦終結後に明らかになる、家族の秘密。
映画冒頭で明かされるから、言ってしまうと、主人公の女性は東ドイツの諜報員で、名前をかえて西側の家庭に潜り込んで、偽りの家族関係を築いていたのだ。
いや～、これはシリアスな映画だった。北朝鮮がらみの映画でも、同様の緊張感を味わったことがあるけど、ほんと、こういうの、実際にあったことを元にしているだけに、やりきれないものがある。
主人公の母親役でリヴ・ウルマンが出ている。
http://www.oeff.jp/ja/program-jp/premires?view=oeff&layout=default_movie&id=150

大阪ヨーロッパ映画祭、3本めは、アンドレ・ヒューレス監督の「死と乙女という名のダンス」
20年前の政権によって追放された兄と、残ってダンススタジオの経営をつづけた弟の物語。
兄は国外でプロモーターとしてショービジネスの世界で成功をおさめ、20年ぶりに帰国して、兄弟の再会を果たす。
兄は弟のダンスプログラムで世界ツアーをしようと持ちかける。
ショービジネスとダンスについての兄弟の考え方の違いだけでなく、この兄弟、実はいろんな点で確執があることが、徐々に明かされていく。
ハンガリーの民族的なダンスシーンも満載。
なんだか、今日見た3本は全部、体制と反体制の問題が底に流れていたようだ。ヨーロッパ！
http://www.oeff.jp/ja/program-jp/premires?view=oeff&layout=default_movie&id=154

第20回大阪ヨーロッパ映画祭、今日は3本だけ見た。
まず1本めは、前回見逃して地団駄ふんだ「ファイナル・カット」
ジョルジュ・パールフィ監督のハンガリー映画（2012年）
古今東西の映画450本を切り貼りして、男女のラブストーリーを描きあげる。
これ、見て、本当によかった。リュミエールの汽車から、アバターまで。また、欧米の映画だけでなく、日本映画やインド映画の部分も使われていた。
三船敏郎とマストロヤンニとリリアン・ギッシュとマリリン・モンローとアラン・ドロンとチャップリンとシャー・ルク・カーンと、あと数え切れない名優が共演する映画なんて想像を絶する。
もとの映画の文脈から離れて、とんでもない場面であるシーンが使われていたり、名優たちの演技合戦が見れたり。映画音楽も多数コラージュされていて、すごかった。
まさに、450倍の素晴らしさ！
http://www.oeff.jp/ja/program-jp/special?view=oeff&layout=default_movie&id=47


大阪ヨーロッパ映画祭、2本目は、ダヴィド・フェンキノス＆ステファン・フェンキノス監督の「ナタリー」2011年
オドレイ・トトゥ主演。
最愛の人を亡くして、仕事一途に生きてきた女性と、さえない男性とのラブストーリー。途中、何度も笑わせてもらった。人を勇気付けて、元気づける映画だった。
この映画の監督・脚本は兄弟で行っていたが、映画祭のために、兄のほうが挨拶と上映後の質疑応答に登壇していた。
音楽はエミリー・シモンが担当していたが、この映画の主人公の体験と同様に、2年前に愛するフィアンセを亡くしており、その名前も映画の役名と同じで、運命を感じて音楽をひきうけたという。
途中、さえない男（フランソワ・ダミアン）が、ムードを作るためか、音楽を流すが、その音楽が珍無類。「アバの大ヒットに隠れてしまった曲だけど、大好き」というが、まさに前衛音楽。もちろん、ムード作りにはまったく役立たず、すぐに音楽をとめることになる。質疑応答時に、この音楽のことも話題になった。映画最後のエンドロールを目をこらして見ていたが、その曲が何という曲なのかわからなかったので、大助かり。あの珍無類な歌は、あのシーンのために、監督がこしらえた曲なのだそうだ。クジラの鳴き声と、スウェーデンのおばあちゃんのしゃべりをミックスしたものなんだって！
http://www.oeff.jp/ja/program-jp/premires?view=oeff&layout=default_movie&id=157

大阪ヨーロッパ映画祭、3本めは、ルスダン・チコニア監督の「Keep Smiling」グルジアの映画。
子沢山で低所得者が条件のママコンテスト。
手作り料理や、特技などで競い合って、優勝したら広いアパートと賞金がもらえる。
参加したママたちが、頑張る、という話なら、ユーモアたっぷりで元気な物語になる題材なのだが、この映画は、一風変わっている。
出場するママたちどうしの足の引っ張りあいや、それぞれの抱えた私生活の大問題が噴出して、コンテストそのものがあやうくなる。
外面をつくろうことも出来ず、何かというとすぐに逃げ出してしまうグルジアのママたちの姿は、日本でなぜか流行している「美魔女」とは大違いで面白かった。http://www.oeff.jp/ja/program-jp/premires?view=oeff&layout=default_movie&id=148


16日、大阪ヨーロッパ映画祭の後、味園ビルの「トラリーナンド」で、EIZO SALON vol.3をちらっと見てきた。
高木駿一監督が仕切っているようだ。
「ちらっと」と書いたのは、これが午後5時から明け方まで映像を流すイベントだったからで、僕が見たのは、ほんの一部。
トラリーナンドに顔を出したとき、小池照男さんの上映が終わって、解説を本人がしているところだった。
あと、見た作品は、
横田秀治「テストショット」
吉元隆人「描きました。」
藤本達也＆北嶋世輝（endlespss）「縛命」「vacum」「Lingering onward bask」「1mm world」「MANIMAL」
その後、セッティングをかえて、夜通しの「風景」が上映されたのだが、見にいこうとしながら、いったん帰宅して、アルコールを摂取しているうちに、外に出られなくなってしまった。残念。http://torary.com/

ユーストリーム番組「Salon the Art Room」第3回。
午後2時から、一応4時までの予定だけど、毎回、5時くらいまで伸びてしまう。
http://www.ustream.tv/channel/salontheartroom …
秋山衣梨佳、大阪ひとみ、安斎レオ、僕。（敬称略）
CMで栗田ゆうき。
ゲストは、りなんなん。
DVDの紹介で杉下淳生監督、川柳モンパルナスのコーナーでは、川柳マガジン発行人の松岡恭子さんが出演してくださった。
ブック・レビューでは、安斎さんが『イエスタデイをうたって』冬目景さんの漫画を紹介。
僕は風濤社の「シュルレアリスムの本棚」の2冊、ルネ・ドーマル『大いなる酒宴』とバンジャマン・ペレ『サン＝ジェルマン大通り125番地で』をとりあげた。前日に聞いたばっかりの巌谷國士トークを導入に使って（後のほうでも、調子にのって、受け売りでしゃべったりした。お恥ずかしい）、やっぱりまとまりのないご紹介。
随所に間違いがあったけど、まあ、誤差のうち。
りなんなんは数曲ライブ。
インタビューも。
川柳モンパルナスでは、「メール」「赤」「マイク」をお題に川柳を発表、今日の課題として、「恋」「愛」で発表し、松岡恭子さんに天地人を決定していただいた。
最後は、18日が誕生日の秋山衣梨佳ちゃんのバースデイをお祝いして、おめでたい雰囲気で終了。
次回は12月1日の予定。