LITTLECAT CD VOXOV RECORDS 2007/04/18 ￥1，500
午前11時30分から東心斎橋FANJで「Girls Panic IDOL」
出演順に。

Yesss
1.おジャ魔女どれみナイショ
2.もってけセーラー服
3.ハッピーマテリアル
4.夏の扉
選曲はほぼオタクの理想に近い。
物販のときに、レイちゃんが「保山さん！」と呼んでくれてのにはびっくりした。名前覚えてるんだ！
そんなレイちゃんは11月5日が誕生日。
何もプレゼント持ってきてないな、と反省。
おまけに、物販で写真買おうと思って「あれと、これと」とチョイスしていたのに、人の多さと時間の無さで焦って買いそびれた。失礼な僕だ。
いろいろおしゃべりするのも、引っ込み思案な僕は、なかなか難しい。シャイな僕だ。

Four Leaf Clover
1.ダンス
2.エンプティワールド
3.オールマイトゥルーラブ
4.ダンス
5.color of season
お客さんに振付けのパートがある歌では、あまりそういうのに参加しない僕も、ついつい参加してしまう。たぶん、ステージからは照明の加減で最前列以外は見えていないと思うのだが、まあ、思いだけは伝わるだろう、と、思って。
カラーオブシーズンは、いちごっ娘時代からのレパートリーで、久々に聞けてうれしかった。バージョンはいちごっ娘時代とは変えていたが、あまりのうれしさで、涙が出そうになった。

メアリーエンジェル
1.会いたかった
2.リアリティー
3.ムーヴィンオン（新レパートリー）
4.めぐる恋の季節
5.エンジェルウィング
ライブハウスに小学生、というのは本来異質な取り合わせのはずだが、メアリーエンジェルは出てくるなり、一気に世界を作りあげてしまう。素晴らしい。

H@chi
1.ココロのチズ
2.ビリーブ
3.ボンボヤージュ
4レッツパーティ
5.スターウェイブ
ユキちゃんの誕生日祝いでケーキが出て来た！
レッツパーティはクリスマスバージョンで。
トークの面白さもこなれたもので、安心して見ていられる。

ペロペロキャンディーズ
1.ねぇ、わかんない？
2.キラキラ
3.ズッコケ男道
4.スマイル
5.パララ
H@chiは姉妹だけど、ペロペロキャンディーズは、このユニットを組むために集まった子たちだ。よくぞ喧嘩もせずに仲良くやってるものだ、と思ったりするが、わりとあっけらかんと喧嘩してそうなところもある。どっちにしても陰湿じゃない。
裏事情にはあんまり興味がないので、そういう部分はまったく見抜けない。
ペロキャンは、昨日のFM収録をうっかり見に行けなかったのが残念！
でも、前回のもっとペロキャンの後で、はからずも駅近くでばったり会ってしまい、ストーカー疑惑でも湧いていたら困るので、控えめに行動しておいたほうがういいのかも。誤解があると困るので書いておくと、僕はストーカーでもゲイでもないのだ。ストーカーほどの情熱があればすごいなあ、と感心したり、ホモには悩みがありそうだけど両刀使いなら可能性が増えていいなあ、と思ったりするけど。
どうでもいい話か。そうなのか。

観客席には元ミューズの満里奈や、元プリッツのマイちゃんの姿が見られた。
みんな、なんと可愛いことか。

午後3時からクラブジャングルでリトルキャットによる「DREAM DREAM DREAM!!!vol.2」
翻訳すると「夢じゃ、夢じゃ、夢なのじゃ〜！」か？
1.The flowering of my Dream
2.Open your heart/松田泰歩
3.R&Lover’sダンスナンバー
4.QUEEN/加藤沙織
5.ハズムリズム
6.そばかす/田頭沙希
7.I WANNA KNOW
8.why/小谷真未
9.未来を/BRYTHE
10.君にしか聞こえない/増井万帆
11.CHE.R.RY/Legato
12.竹井彩夏（2曲弾き語り）
13.夢へのトビラ
14.佐々木ほなみ（しあわせのひと粒、ビ−玉、ちいさな気持）
15.Precious your dream
ここで10分間の休憩。あとはバンド演奏になる。
16.パンクチュエーション（ラモーンズ、学園天国など。今日はドラムに助っ人が入った）
17.リトマスシフォン（レベッカ、カエラなど。ベースにパチロー先生）
18.MAD CATZ（ハードロック！）
19.Wait for a signal
年少組の「ハズムリズム」も楽しかったし、田頭沙希ちゃんの歌も魅せた。
増井万帆名義での歌もさすがだった。Legatoも大好きだ。
幕あいのトークも面白かった。
あと、今回最大の収穫だと感じたのは、パンクチュエーション。パンクをやっているのだが、お転婆パンクで、ネガティブなイメージはない。これは可愛かった。
かつては定期的に足を運んで、出演もしたクラブジャングルだが、久々に来たら、会場に入るのに靴を脱がなくていいようになっていた。いろんなところで、少しずつ変化しているんだ。

午後6時から、おたくの殿堂で「もっとペロキャン！ワンコインぷちライブ」
FANJでペロキャン通信を入手した人は無料だったが、開演ギリギリに来た僕には既に品切れ状態で、ペロキャン通信の割り当てはなかった。おまけに、この「もっとペロキャン」もリトルキャット終了後に直行したのだが、開演後に入場することになった。充実した1日も考えものだ。見逃した部分があるかもしれないが、見たところから。
1.スマイル
2.あんぶれら
3.ピーチ
撮影タイム3分
4.スカートひらり
5.ねぇ、わかんない？
衣装はおなじみのオレンジの衣装。
おた地下は、ライブをやるにはあまりいい環境ではないのだが、その「単なる箱」ぶりがかえって面白い。
ライブ終了後の物販タイムはいつものように人がいっぱいで、長蛇の列に並ぶ勇気がまたもや出なかった。

なんば BEARSで「HELP!病み上がりバンザイ！」ブルマVS水着
婀生守て乃
丼野M美
野中ひゆ
きら
メル
aco
満腹ミキティ
荻野アサミ
石原啓子
司会：保山宗明玉、草壁コウジ、ぶっちょカシワギ
オ−プニングで、出演者に辞世の句を発表してもらった。
こういう大喜利みたいなものは、得手不得手があるので、どうしてもいいのが思い付かない人のために、僕もいくつか考えておいた。箸にも棒にもかからないような辞世の句を30ほどストックしておいたのだが、さすがにアイドルちゃんたちはすごかった。全員、自分で考えて辞世の句を発表し、それがちゃんと自分の個性をアピールしているのである。表現者の強さ、凄みを感じた。
また、ライブ開演前に、イエスマンに漫才をしてもらい、会場を暖めてもらった。これはありがたかった。
自分が主催、企画側にまわっているイベントは、ゆっくりとライブ本番を楽しめないきらいがあるのだが、リハーサルをただで見れる楽しみもまたある。今回のHELP!は比較的ちゃんとライブを見れた方だが、心の中では自画自賛の嵐だった。
次のHELP!は、おそらく2月。
自分のことながら、今から楽しみでしかたがない。

京阪香里園で、香里音楽フェスティバル。あちこちでライブが同時多発に行われている。
僕のお目当ての会場は駐車場で、到着したのが午後1時、寝屋川市立第6中学校の吹奏楽部演奏から見ることができた。
吹奏楽部は女子が多かった。長らく女子校で勤務していた僕にとっては、非常に懐かしい演奏だった。
中学の吹奏楽部独特のムードは、演奏技術の上手下手とは無関係の魅力があるのだ。
スウィングガールズの影響もあるのか、ジャズスタンダードや、大塚愛、オレンジレンジの曲なども演奏していた。
その直前にはタイムスケジュールではダンスがあったそうで、もうちょっと早起きして見に来ればよかった、と思った。
さて、今回のお目当てはFour Leaf Clover。
ダンスナンバー中心で、エンプティワールドやオールマイトゥルーラブといったお馴染みの曲もやってくれた。
屋外のイベントにはうってつけの天候に恵まれて、また、同じ年頃の少女とは思えない吹奏楽部とFLCの対比も見ていて愉快だった。

京都の三条に行き、「ひと・アート・まち　京都」を楽しんだ。
前から一度入ってみたかった、うずらギャラリーでは、伊藤愛子と佐久間新による影のアニメーションが上映されていた。
窓やガラス扉などをスクリーンにして、2人の人影が映し出される。
これが、やっている内容はただ遊んでいるだけなのに、面白い。影を見る、というのはつまり、スクリーンになっている窓の向こうでは誰かが実際にいて、何かをしている感をもたらしてくれるのだ。映像なのに、半分ライブのような不思議な感覚。
同時代ギャラリーでも、エイブル・アート・リンク（障害者とアーチストのコラボ）の作品が展示されており、堺町画廊でも障害者のアート入賞作品が展示してあった。
どれも一見の価値ありの面白いもので、三条近辺の散策もあわせて、楽しい昼下がりを過ごした。
また、新風館でカンボジアの小児たちの写真展覧会もあった。
若い芸大生たちが、自分なりの表現に汲々としているのをよそ目に、表現方法ではなく、表現する内容で勝負する作品を多数見た、という印象だ。
ただ、こういう催しや作品ばかりだと、自分がまるで善人であるかのように錯覚してしまうのが難点だ。
さて、三条に来た目的は、京都文化博物館前のステージでのappealライブ。
appealはテレビなどでも活躍中の女の子3人組。
appealは最近はコミュニケーションアイドル（＝コミュドル）と称している。そんなわけで、カラフルなだけの僕みたいな人間にも声をかけてくれて、ありがたい。
昼からはappealによる紙芝居（紙オペラ？）もあったりしたそうだ。それも見たかった。
appealのセットリストは次のとおり。
1.好きやねん、大阪
2.キャンディーズメドレー
3.サンシャイン（オリジナル）
ライブ終了後、特撮ヒーローショー的寸劇もあった。
ステージを見るには、道路上からも見れたが、靴を脱いで桟敷に坐って見ることもできた。
僕は当然、靴（千円そこそこの文化屋雑貨店のトランプ柄の靴）を脱いで、あがった。
意外と、そうやってあがって見る人が少なくて、特撮ヒーロー劇になったときに、悪者がお客さんを威嚇する段で、僕をこわごわ脅してきたのが面白かった。

難波ROCKETSに戻り、「ビッキーホリデイ」。
午後5時半から開演していたが、到着したときには既にいくつかのバンドは演奏を終えていた。
ちゃんと見ることができたのは、
東京ピーチ、ぶどう÷グレープ、トロピカル大臣、A.C.E.の4つ。
ミンカパノピカのエイジ君がBGMで音楽をかけていた。
多くの友人たちにも会えた。
昨日、アルケミーの秘蔵映像で見たのとは、明らかに違う流れの音楽がそこにはあった。
可愛いのだ。
今の僕には、ぴったりである。

信長書店ではラストの「もっとペロキャンワンコインぷちライブ」
ハロウィン間近ということで、メンバーの衣装は「仮装」がテーマだった。
あゆ（アーミー）、あかり（ホワイトピーチ）、カナ（チャイナ）、あすぴ（魔女）
軍人と歌手と中国人と魔女。バラバラなようでいて、1人の人間がこの4つを全部こなすこともできる。中国人の歌手が軍隊に入った。その正体は魔女だった。無理のある設定だ。
1.スマイル
2.キラキラ
3.ギャグ100（あかり、かな）
ここで、物真似コーナー
あゆ（メンバー）、カナ（あすぴ、ギバちゃん）、あかり（グインビー）、あすぴ（うちの犬）
物真似の対象になにを選ぶのかにも個性が出るなあ。
撮影タイムは3分。僕は常に肉眼派。かつて仕事で写真を撮りすぎた反動が出ているんだろうか。以前はカメラマンだったと言っても、今では誰も信じてくれない。
4.あんぶれら
5.ねぇ、わかんない？
ここで、アンコール！
大阪LOVERSをあゆがソロで歌った。
北海道から通っていたあゆが、大阪に引っ越してきたのを祝ってのアンコールと選曲だ。
さて、いつも物販タイムは、長蛇の列ができてしまい、僕はおそれをなして、並べない。
メンバーと楽しい会話をするにも、どうも緊張してしまう。

夜から扇町公園でPLuS+のイベント。
昼からずっとステージやブースが出ていたが、ラストのほうだけ見に行くことにした。
世界各国のエイズポスターが展示してあったりした。
ちょうど行ったら、ステージでは、姉様キングスに間に合った。
芸者姿の男女ペアによる音曲漫才。トンコ節を「あねきん、あねきん」に置き換えて、HIV関連のネタをからめていた。このあたり、落語家さんなので、芸は安心して見ていられる。
そして、ラストはドラァグクイーンたちのステージ。
ブリトニーも、ドラァグクイーンくらいリップシンクが達者であれば、口パクだからといって叩かれることもないのに。
シモーヌ深雪の姿は見つけられなかったが、お客さんとして、きーさんに会った。
http://www.mash-osaka.com/plus/
ところで、この扇町のイベントに行くのに日本橋駅に向かって急いでいたら、前をどこかで見かけた少女が歩いていた。
ペロペロキャンディーズの帰路とかちあったのだ。
いかん、ふだんメンバーとあまり会話もしていないのだから、これじゃストーカーだ。
あわてて道路を向こう側に渡って、自動販売機でコーヒー買ったり、遠回りしたのだが、結局、日本橋駅近くでまた、かちあってしまった。
僕は断じてストーカーじゃない！ゲイイベント行くために急いでいた男なのだ！

扇町のイベントもフィナーレで風船が空に吸い込まれていった後、アメリカ村に戻って、アルケミーで秘蔵映像上映イベントに行った。
非常階段のJOJO広重氏によるナビゲーションで、関西の20年くらい前のロックシーンが映像で紹介された。
これは面白かった。
花園町にあったエッグプラントを中心に、当時の僕はライブを見に行っていた。
僕がライブイベントを企画したり、出演したりしたライブハウスは、よくつぶれていて、これはライブハウスの末期症状として、保山宗明玉という病気があらわれるんじゃないか、とすら考えていた。唯一の例外は、BEARSである。
当時よく通って、または出たり企画したりしていたライブハウスといううと、宗右衛門町のスタジオワン（創造道場）、寺田町のスタジオあひる、日本橋のアウトクラブなどである。
映像では、今紹介しても「ああ、あの人は昔、こんなことをしていたんだ」とわかる人のものが多かった。歴史の闇に飲み込まれてしまったバンドも多数あるので、それらの映像もまた見てみたいなあ、と思った。見るにたえないとしても、それはそれで、きっと当時からそういう要素が多少あったはずなので、大丈夫。

ART HOUSEでmarini*monteanyの「1階と2階」展
ハロウィングッズ入荷を見に、梅田キディランドにも行く。
栞を購入。
STSスタジオライブ。
プログラムはまた後日追記するけど、次回からは関係者、保護者、ファンクラブの会員のみが観覧できる仕組みになる。
毎回超満員だったので、これでちゃんと着席して見ることができる、ということだろう。
ただし、僕はその3つのカテゴリーのどれにも属さないので、スタジオライブは今回が最終回になる。
楽しいライブだっただけに、残念。
ファンクラブ入会には、入会費、会費、そして、簡単な面接があるという。僕にはハードルが高すぎるのだ。

東心斎橋FANJで「Girl’s Panic」
メアリーエンジェル
1.ここにいるぜぇ
2.カマピー＆チックル
3.リアリティー
4.エンジェルウィング
5.会いたかった

ペロペロキャンディーズ
1.ズッコケ男道
2.Pa-La-La
3.キラキラ
4.スカートひらり（あゆ欠）
5.ねぇ、わかんない？
衣装はペロキャン Tシャツ（あすぴ赤、あゆ青、あかり黄緑、かな茶）に短パン。
10月6日に18才になったあすぴをお祝いして、ケーキと寄せ書きが贈られる。
あすぴはメンバー内だけでなく、関西のアイドルのなかでもプロポーションの良さはピカイチだな、と今さらながら思った。普通なら、知り合うこともなく別々の人生を送っていたに違いないが、ちょっとした気まぐれでアイドルの世界に降臨した天使（小悪魔？）という風情がある。

M/W
1.One Side Love
2.Go My Way!
3.メロディーズ
4.最強ヒロイン！瞬殺スマイル
5.シャボン玉
マミとワカコでM／W（ムウ）。
演劇やっているせいか、舞台度胸は一流。
前回見たときはアイドル色が薄いように思ったが、勉強したのか、今回はじゅうぶんアイドルしてた。

雅千夏
1.(忘れた！）
2.オーバーシャイン
3.ラブリーキャッツアイ
4.てのひら
5.ハッピーパラソル
雅千夏は関西テレビ「はらぺこ亭」のグーグーの一員でもある。
途中で、鉄拳ネタ「こんなクレーンゲームはいやだ」を披露。
3日間徹夜して描いたスケッチブックネタらしい。
今回のステージで、トークやネタを見ると、頭の回転の早い子なんだな、と関心した。
歌も安定した実力があると見た。
http://ameblo.jp/miyabichinatu/

H@chi
1.ココロノチズ
2.笑顔の元気
3.ハッピーハッチドライブ
4.ドリームスカイ
5.スターウェイブ
アンコール：ココロノチズ（H@chi ＆メアリーエンジェル）
H@chiがはじまると、椅子がざざざっと前に詰める。
普通のライブなら、オールスタンディングで前に押し寄せるところだが、そうすると後ろの方で見ている人（親御さん含む）が見られなくなる。それを考慮して、みんな着席したままで前に押し寄せているのだ。それは気配りがきいていて、素晴らしい。
途中のトークコーナーでは、衣装についてしゃべってた。
メンバーは全員「楽だから」という理由で、ツナギが好きらしい。
今回の衣装は、ポスターにもなったセーラーにミニスカート。
僕にとっては今回の衣装こそドンピシャで、ツナギとか、ガテン系の衣装はヤンキーチックでやめてもらいたい、と思った。
今日はちぃの声が、カゼでもひいたのか、かすれ気味だった。本人曰く「レアなちぃ」だとか。レアチーズか。おいしそうだ。
ちぃの頼り無さが、とても可愛く見える。
でも、僕も風邪をひいたのか、とても体調が悪くて、物販に残ったり他のイベントに行くのをあきらめて、帰宅した。

帰宅後、NHK-FMで「現代の音楽」
第17回芥川作曲賞選考演奏会から
「波　跡」土井智恵子・作曲
「水玉コレクション〜ピアノと管弦楽のための」山根明季子・作曲
「ケセランパサラン」小出稚子・作曲
どれも女性作曲家による作品。
山根明季子の作品聞いたときは、斬新さに驚いて、これぞ入賞！と思ったが、次のケセランパサラン聞いたら、「ああ、やっぱり天才には叶わない」と脱帽した。
案の定、小出稚子の「ケセランパサラン」が芥川作曲賞を受賞した。
芥川賞は前年に初演された作品を対象にした新進作曲家のための賞。
選考委員は池辺晋一郎、一柳慧、原田敬子（1次選考会時は江村哲二だったが、6月に急逝された）の3人で、公開選考会により、受賞作が決まる。選考会を生で見れるなんてすごい。
http://www.suntory.co.jp/news/2007/9903.html

午後1時30分から、近鉄百貨店あべので、H@chiのかまぼこキャンペーン。
1.ココロノチズ
2.笑顔の元気
3.かまぼこ
4.ドリームスカイ
チックル、昨日の元気なし。

午後3時から、信長書店でH@chiキャンペーンライブ
1.パステルカラー
2.かまぼこ
3.ココロノチズ
会場の都合で、近鉄では声援を控えていたファンたちが、H@chiから解禁のサインをもらって、このイベントでは、声援が復活した。
こういう礼儀正しいファンの姿を見て、感動してしまった。
一緒にいいステージを作り出そうとしているのである。
決して自己顕示欲や、自分さえよければいいという快楽のためにアイドルに迷惑かけたりしない。

午後5時から、信長書店でペロペロキャンディーズのワンコインプチライブ
1.パララ
2.キラキラ
3.あんぶれら
4.スマイル
撮影タイムは3分間。
うまい棒3本完食タイムを争うゲーム。
カナ吉の優勝。
3本くらい簡単そうに思えるが、かなり苦しそうだった。
人の水を盗んで飲むあすぴに天然の面白さ。これぞ天然水。
5.ねぇ、わかんない？
前回は粘土細工、今回はうまい棒早食い、って、僕が企画してるアイドルイベント「HELP!」を見ているんじゃないか、と思った。

帰宅中にNHK-FM「現代の音楽」で、エリオット・カーター。
「トリプル・デュオ」
「ゴッフレード・ペトラッシに感謝して」
「荒い息、なめらかな息」
「魔法のプレリュード」　　　　　　　　　　　　
いかにも現代音楽らしい、音楽だった。
西村氏の言葉を引用してくっつけると、ダイナミックな知性派。
動きまくる音楽と、知性と教養に裏打ちされた深み。
なんだって！
音楽理論も知らず、知性も教養もない僕が背伸びして聞くにはうってつけの音楽なのかもしれない。

カラモンのライブで、メンバーのだみあんが来阪している。どうやら、昨日の打ち上げからずっと喫茶店めぐりをしていたようだ。今日は、丼野とだみあんと、つまりカラモンの3人でうろうろすることに。
まずは、インテックス大阪で「ペット博」
http://www.pethaku.com/pethaku/osaka/index.html
主に犬たちが集う。犬のファッションショーなども行われていたが、飼い主の服装センスを見れば、おのずと入賞者も決まることがよくわかった。
僕はあまり犬には興味がなくて、数少ない猫や、鳥のコーナーで癒された。
しかし、会場内の人＆獣の体温で、冷房がほとんどきかない焦熱地獄。外は猛暑日である。
会場内にこもる臭いは、ホットドッグや丼の肉類のにおいなのか、犬たちのにおいなのか。混沌としている。
さて、このイベント、お目当ては、STSダンススクールのステージ。2回ステージがあった。

12:30の回
1.ラブ・イズ・マジック／ペトラキッズ
2.愛の歌／キューティーミニ
3.ミッキーマウスマーチ／ミニミニclub
4.THE美学／チックス
5.ツヨクツヨク／あいな＆ひより
6.breakin’ out to the morning／プリッツ
7.Color of season／Twinkle☆Petal

15:00の回
1.クレイジー・アバウト・ユー／ペトラキッズ
2.A Perfect Sky／キューティーミニ
3.ミッキーマウスマーチ／ミニミニclub
4.恋のヴィクトリー／チックス
5.センチメタルボーイ／あいな＆ひより
6.King & Queen／プリッツ
7.Color of season／Twinkle☆Petal

ほとんどのユニットが2回のステージでレパートリー、衣装を変えており、楽しかった。

心斎橋apple storeに移動して、「知デリ／アート＆テクノロジー知術研究プロジェクト」イベント。
「感覚をめぐって−目と耳と脳の対話−」藤本由紀夫、藤田一郎
http://www.apple.com/jp/retail/shinsaibashi/week/20070916.html
http://cscd.osaka-u.ac.jp/activity/index.php?id=83
16時から開催だったが、到着したのは16時半を過ぎていた。
トークの内容は、店内のいろんな音声によってちゃんと聞き取れなかったが、こんな感じのことを言ってたかな、というのを思い出してみると。
藤本：バートランド・ラッセルの『哲学入門』を読み返してみると、哲学して何の役にたつのかと周囲によく言われる、など記述がある。これってアートでも同じだ。
藤本：アートとデザインの違い。問いを見つけるのがアートで、それに答えを与えるのがデザイン。
藤本：アートは「芸術」と訳されるが、「術」一語でいいんではないか。
藤本：視覚と聴覚。見るためには距離が必要だ。目は遠くのものを見るが、耳は、耳のすぐそばの音を鼓膜の振動で聞いている。遠くで起こっていることと、近くで起こっていることを、同じことのように脳で処理しているのが不思議だ。
藤田：脳はその10％しか使われていなくて、残りは眠っている、とうのは迷信だ。そのような科学的データはない。むしろ、脳細胞は休眠せずに活動しており、ネットワークのキャパシティがまだまだ余裕があると考えた方がいい。

藤本さんの発言は主に、「これはこんなふうに捉えられているけれど、こうなんじゃないか」という思考法からのものが多く、藤田さんは「これについて今言えるのはこれだけです」というのが多かったように感じた。
まあ、遠くから漏れ聞こえるトークをつまんで聞いていただけなので、聞き間違いしているかもしれない。
トークの中で、視覚も聴覚も脳の中で起こっていることなのに、それが外の遠くで起こっていることだと感じ取れることは、すごく不思議なことなんだ、と言っていた。
視覚と聴覚、遠近の問題を語られているとき、僕は思っていた。
そんなの簡単じゃないか。
トークする2人を見るのに、多くの人の頭ごしに見ている、という視覚が、その語る音声の遠さを根拠づけているんだ。目で遠くから発せられたと思いこんだ情報は、耳からの情報に遠さを与えるんじゃないか。
さもなければ、名探偵コナンが最後に解決するとき、眠っている毛利探偵から声が発せられているとは誰も思わないはずだ。
つまり、トークが後ろの方で見えなかったことが、聞き取れない遠さをひっぱってきたのだ。
と、いう愚痴である。
あと、脳を鍛える云々のブームについても、2人がまったく相手にしていないこともわかった。
思うに、脳を鍛える関係のものに飛びついてしまう人は、まずそういう脳を鍛え直さないといけない、と、これは僕の私見。

終了後、湊町リバープレイスへ。
田頭沙希ちゃんがストリートライブをしているらしい。
時間は不明だったが、きっとそれはダイナマイトCのストリートキャノンボールだろう、とあたりをつけた。
リバープレイスのポスターを見ると、開演は午後6時からになっていた。
アップルストアからリバープレイスに直行したとき、まだ6時過ぎだったので、これは間に合った、と思ったのだが。
最後の出演者まで見たが、彼女は出て来なかった。配られたフライヤーに彼女の名前はなかった。
ただ、本人の姿は遠くから見ることができたので、場所を間違えたのかもしれない。
あるいは、ポスターどおりではなく、午後5時くらいからはじまっていたのだろうか。
當眞健司、ダイナマイトC、ヘンリー、Lie la Ray、風花。
司会の人の言葉によると出演は5組なので、一応全部見たことになるんだが。
見た5組、最後の風花は時間が8時になったので1曲目だけしか聞けなかったが、どれも楽しく聞けた。
なかでも、今回はじめて聞いたLie la Rayの2人組は、面白かった。
裸足で転がるように情念を歌う女性ボーカルと、頭より高いマイクに背伸びしながら叫ぶギター。
何か突き抜けたものを持っている表現者には惹かれるものがある。
きっと本人に聞いても、ボーカルは「情念なんか歌ってない」ギターは「背伸びしてないし、叫んでもない」とかひらりと言いそうな感じが、また面白い。
どちらにしても、30分という枠を与えられた田頭沙希ちゃんがどんなステージングを見せたのか、見れなかったのが残念だ。意外と、彼女のライブレポートを検索しても今までほとんど見つけたことがない。ファンも少なからずいるのに、だ。
そう言えば、スクール系のレポートは、あんまりお目にかからない。見に行けないイベントが山とあるのに、そこで何があったのかを知るすべはないのである。老骨にムチうってでも、自分自身の目で見るしかないのか。

だみあんを銭ゲバに、丼野を駅に送って帰宅。
昨日今日録画した番組などを見ながら、くたばる。
明日も仕事だ。イベントに行くには無理がある。無理でも行くか？やめておくか？

そうそう。帰宅したら、メガハウスからプリンセス・オブ・プリンセス2GoGoWestキャンペーンの当選で、マイラ・ベルのカードが送られてきていた。
やった〜！

（追記）
田頭沙希ちゃんは、やっぱり開演前の5時頃からライブしていたようだ。
本人のHPにちゃんと書いてあった。
もう1回ライブ出てほしいな。

アニメソング＆アイドルカフェのアルカディアで、野いちごのミニライブ。
2回ライブがあったが、1回目の午後5時30分の回を見に行った。
アルカディアはひさしぶりだったので、前回なかったメニューの「カスピ海ヨーグルト入りチーズケーキ」をたのんだが、なかった。カスピ海ヨーグルトは、手束真知子ちゃん（原田桜怜）がダイエットのために毎日食べていたので、僕も真似しようと思ってた。結局フジッコのを何回か飲んだだけ。
野いちごは、本体であるStrawberry Twinkle Starのレパートリーを中心に4曲と、アンコールで「タフボーイ」これは、店内で北斗の拳の映像が流れていたので、ぴったりだった。
ライブにしてはボリュームが小さくて、ちょっと残念。

午後6時30分から心斎橋そごう劇場で「P’spot14 produce I Got Music!〜音のアラベスク」
1.序章−イントロダクション−
2.エレガンテ−ワルツのリズム−
3.センプリチェ−民族音楽
4.スタッカート〜ヴィヴィエンテ−雨のリズムから−
5.ピュウ・モッソ
6.コン・モート−Tapのリズム
7.リタルダント〜カンタ−ビレ−日本の音楽−
8.アパッシュナート−ロックのリズム−
9.プリマ−クラシックのリズム−
10.ア・ピアチェーレ
11.フィナーレ−Ending−
幻想的な妖精たちによる寸劇、歩くだけの幼女バレエ、椅子に坐って踊るお年寄りフラ、男装の麗人によるタップ、和服による新舞踊、少女たちのジャズダンス群舞、戦前をほうふつとさせる日本人体型の少女によるバレエ。
大正時代のレビュウを見ているかのような錯覚に陥った。
次々と繰り広げられるダンスはパノラマであり、特別技術が高いわけではないが、大衆娯楽を集めてある。
江戸川乱歩を思い出した。
なお、この発表会を見に行ったのは、ロックのリズム「Mr.Bassman」で踊るメアリーエンジェルの3人を見るためである。
だが、みどころはそれ以外に山ほどあった。
そう。僕はこの発表会に、一種の「アフリカの印象」（レーモン・ルーセル）を重ね合わせて見ていたのである。

ドンキホーテ西宮店で、インド〜日本交流イベント。
午後2時からの予定が、約1時間遅れでスタート。
当初は野外のステージじゃないか、と危惧していたが、1階のフロアー内で行われることになり、ひと安心。
まずは、ミナミでインド料理屋やってるクンナさんの紹介で、インド舞踊オリッシィを3曲。クンナさんは、銭ゲバで1回御会いしたことがある。
次いで、4 leaf clover。
今回は2ステージあり、スピードのナンバ−で振り付けで、一緒に手をふったり、「ハイハイ」言ったり、復習バッチリ反復学習。
ドンキージャンケンのアトラクションもあった。
4 leaf cloverもこのイベントのフライヤーをまいたりして、いろんなことにチャレンジして、幅がでてきたように思える。

インドのこどもたちも、ゴティプアを披露した。
今までインド舞踊は何度も見て来たが、ゴティプアを見るのははじめて。
ゴティプアは柔軟な肉体を必要とするため、16才を過ぎると踊れなくなるらしい。
歌舞伎みたいなもので、全員少年だが、化粧やしぐさで女性も表現する。
そして、ヒンズーの神々、神話の1シーンを柔軟な肉体による組体操で次々と再現していく。これは、連続して欽ちゃんの仮装大賞を見せられているようなもので、見ていて楽しく、飽きない。小さなこどもが参加しているため、クリシュナがそのまま顕現したかのような錯覚すら覚える。